domingo, 19 de abril de 2015

Crtlra. Nº 92 ➠ "Ahora sí, ahora no, ahora sí..."



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DE LAS SALAS
(Tráilers de las películas que puedes ver íntegras en este mismo blog más abajo -después de la Crónica- en su respectiva Sala, junto con su ficha, sinopsis, críticas, curiosidades...)

    TRAILERS
     
    SALA ROJA - SACERDOTE
    Audio tráiler: Inglés
    Audio película en la Sala: V.O.Subtitulada español
    SALA AZUL - AMARÁS AL PRÓJIMO
    Audio tráiler: Polaco -  subtítulos en inglés
    Audio película en la Sala: V.O.Subtitulada español
     








    «Santidad: hechos, no palabras...»

    Hay un refrán que dice: 'del dicho al hecho hay un trecho' y en el caso del Papa Francisco se cumple a rajatabla. El que parecía ser un Papa revolucionario, muy en el camino y las formas de su representado y jefe, Jesús, empieza a dar pasitos atrás y a agarrarse al 'donde dije digo digo Diego' o 'consejos vendo que para mí no tengo'

    Su Santísima Santidad (algún día debatiremos sobre esta -para mí-  redundancia) ha decidido no 'aprobar' o 'validar' como embajador de Francia ante la Santa Sede al elegido por François Hollande el pasado 5 de enero, el diplomático Laurent Stefanini. Parece ser, se rumorea, se supone, presuntamente, nada en concreto, que a pesar de ser el tal Laurent un católico creyente y practicante -en eso ya me gana a mí- tiene una pequeña pega (o grande para estos representantes de Dios), es gay -¡Vade retro Satanás!-. Esa es la razón que se maneja, aunque no se asegura del todo ya que el Vaticano, dicen, 'ha entrado en un período de silencio' tras la notificación del rechazo o no aprobación.

    Tanto el Santo Padre como sus 'ministros' parecen haber olvidado -o directamente se lo pasan olímpicamente por el santísimo forro de los huevos- aquellas palabras suyas que cara a la galería quedaban tan bien: 'Si una persona es gay y busca a Dios, ¿quién soy yo para juzgarlo?.



    Me recuerda esto a esas personas que van de progres y modernas por la vida aseverando que ellos respetan a los homosexuales y que además tienen muchos amigos gays... pero eso sí, en su casa no hay, ni quieren, maricones (sic) ignorando que quizás los tienen mucho más cerca de lo que se creen.

    Lo dicho Santidad, menos trecho entre el dicho y el hecho y decídase de una puñetera vez. O sí o no, pero no ande con ambigüedades ni medias tintas. Más hechos y menos palabrería que se parece usted cada vez más a un político en campaña: Mucho prometer hasta votar y una vez votado nada de lo hablado. Sí, ya sé que el dicho es diferente pero entiendan que hablo de Su Santidad.

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    Os invito a las salas del balcón donde podéis ver dos películas íntegras y en español que tratan sobre la homosexualidad dentro de la Iglesia . Espero os guste la cartelera, la disfrutéis y si es de vuestro agrado, la compartáis y por supuesto comentéis ¡GRACIAS maj@s...!


    Adelante, asomaos al "Balcón"...... Bienvenidos.

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    ✎ ✏ ✐ La FICHA de la Película


    Título: Sacerdote
    Título original: Priest
    País: Reino Unido  Año: 1994
    Duración: 98 minutos
    Género: Drama, religión, homosexualidad, abusos sexuales.
    Directora: Antonia Bird
    Guión: Jimmy McGovern
    FotografíaFred Tammes
    Música: Andy Roberts
    Productora: BBC Films
    LA TRAMAde la Película
    En la Irlanda actual, el padre Greg Pilkington, un joven sacerdote católico, llega a un pueblo para sustituir al antiguo párroco, recientemente fallecido. Pronto tendrá que afrontar dos espinosos problemas: el del secreto de la confesión, aun cuando se trate de delitos denunciables, y el de su homosexualidad, que mantiene en secreto.


    CRíTICAS de la película:
     La buena crítica:
    La película vale la pena verla porque está hecha con cariño y con sumo cuidado para que la historia no se vea distorsionada por las imágenes que podrían haber sido morbosas y manipuladoras. Además tiene unos actores que se han entregado absolutamente a su interpretación sacando registros que al contrario hemos visto llenos de comicidad en otras películas. No es un tema nuevo, muchas películas clásicas han tratado el tema del secreto de confesión, pero aquí es interesante la unión con el tema de la homosexualidad. La música es demasiado religiosa, o al menos a mi me lo parece, pero está bien situada. El espacio en el que se desarrolla este drama personal es perfecto, los ambientes son los adecuados, sirviendo el ambiente del obispo como punto de comparación. Y el tiempo es lineal y muy fácil de seguir que es lo que se pide en estas películas que te hacen pensar tanto.
    Crítica original "El_Bogaextraída de  'filmaffinity.com'

     La mala o regular crítica:
    Un joven cura afronta la homosexualidad y sus dudas acerca del catolicismo. La historia suena bien, pero en este film no hay emoción alguna. Sencillamente porque está mal hecha de principio a fin. Los personajes no evolucionan ni cambian, los hechos se suceden sin conexión y las actuaciones carecen de toda sutilidad.
    Hemos de preocuparnos por un protagonista que ni siquiera es presentado como es debido. Éste se ve rodeado de personajes absurdos con historias ridículas cuyas formas de actuar no tienen ni pies ni cabeza. Una chica confiesa a primera de cambio que su padre abusa de ella, pero se niega a decírselo a su madre... pese a que en cuanto ésta se entera todo se soluciona de forma simplona... ella culpa al cura de no haberlo dicho pese a ser ella misma una madre tan espantosa. El protagonista se acuesta con un chico a la primera de cambio en un bar de ambiente pese a que su sexualidad debe mantener en secreto... sólo para tratarle después con total desprecio... hasta que éste se harta de él y se busca otro... y entonces el cura se arrepiente: de pronto se quieren (sobra decir que la historia de amor no es ni mínimamente desarrollada). El cura tradicional acepta la homosexualidad del protagonista en cuanto se entera sin siquiera planteárselo (no hay tensión alguna). La lista de despropósitos es larga.
    Nada destaca entre el apartado técnico, al margen de algún que otro movimiento de cámara bastante amateur. Aunque ante semejante mediocridad de guión y dirección, los errores técnicos importan poco. En cualquier caso, lo único interesante del film es la duda religiosa mezclada con la identidad homosexual, aunque cada vez que parece que va a tratarse con el más mínimo estilo, la escena se vuelve vulgar de nuevo: sabemos que el protagonista es gay y cura, pero eso es todo. En resumen, la única utilidad de "Priest" es utilizarla como ejemplo de cómo NO hacer una película.
    Crítica original  "J.J.Hunsecker"  extraído de filmaffinity.com





    LA PELíCULA

    CALIFICACIóN: Mayores 18
    Audio: V.O.Subtítulada español

    A veces alguna película tarda un poco en cargar. Se queda en negro y parece que no arranca... ¡TEN PACIENCIA!
    Si durante el visionado, o antes, te sale publicidad o recuadros de "descargar" o "ver película" (no cliques en ellos) puedes quitarlo clicando en la "X" de la esquina superior derecha (ver fig.). Dicho signo tarda unos segundos en aparecer y a veces es difícil de ver o está un poco más a la derecha.     

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    Apagar las luces

    PELÍCULA BLOQUEADA
    BUSCANDO SOLUCIÓN

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    SESIÓN CONTINUA <> SESIÓN CONTINUA <> SESIÓN CONTINUA <> SESIÓN CONTINUA <> SESIÓN CONTINUA <> SESIÓN CONTINUA <> SESIÓN CONTINUA <> SESIÓN CONTINUA <> SESIÓN CONTINUA <> SESIÓN CONTINUA <> SESIÓN CONTINUA <> SESIÓN CONTINUA







    ✎ ✏ ✐ La FICHA de la Película


    Título: Amarás al prójimo
    Título original: W imie... (In the Name Of)
    País: Polonia  Año: 2013
    Duración: 95 minutos
    Género: Drama, thriller, religión, homosexualidad, vida rural.
    Directora: Małgorzata Szumowska
    Guión: Malgorzata Szumowska, Michal Englert.
    FotografíaMichal Englert
    Música: Pawel Mykietyn, Adam Walicki
    Productora: Mental Disorder 4, Canal +, Polish Film Institute
    Reparto:  Andrzej ChyraMateusz KościukiewiczMaja OstaszewskaŁukasz SimlatTomasz SchuchardtMaria MajOlgierd Łukaszewicz.




    LA TRAMAde la Película
    Desde el primer momento, el padre Adam ha sido bien recibido por los vecinos de una pequeña ciudad en el interior de Polonia. Su carácter abierto y su mentalidad progresista sorprenden a las gentes de este enclave rural. Al poco, el sacerdote comienza a trabajar con chicos, inadaptados sociales con dificultades para integrarse. Pero la aparición del joven Lukasz remueve los instintos primarios y ocultos del religioso, cuya verdadera naturaleza se descubre ante las gentes del pueblo.
    Premio Teddy en la 63ª Edición del Festival de Cine Internacional de Berlín, Amarás al prójimo es un polémico drama que nos cuenta la relación prohibida entre un sacerdote católico y un joven en problemas que roza los límites de la mayoría de edad, desafiando las mentalidades más conservadoras de una comunidad de la Polonia rural que no aceptan ni la homosexualidad ni los desvaríos del sacerdocio con menores (aunque sea consentido, como es el caso). La directora Malgorzata Szumowska se sumerge en los problemas de conciencia moral de un cura católico progresista que lucha por reprimir sus insatisfechos deseos sexuales ante la obra que desempeña como representante de la Iglesia con los jóvenes con problemas de integración social.
    Andrzej Chyra (Katyn) es un popular actor polaco que afronta en Amarás al prójimo uno de los papeles más complejos de su carrera: el de un sacerdote católico homosexual que para paliar la sensación de soledad que embarga su vida, se enamora de un chico que ve, en él, la figura paterna que nunca tuvo y que está dispuesto a darle la protección familiar de la que nunca dispuso. 


    CRíTICAS de la película:

     La buena crítica:
    Sin ser la gran película que Amarás al prójimo podría ser, hay en ella cierta sensibilidad y un gran planteamiento de una historia que puede suscitar verdadera polémica, lo que en sí mismo ya es de lo más interesante. En la rutina diaria de un grupo de jóvenes, cuidados/supervisados/protegidos por un solitario sacerdote, asistimos al dilema constante de la fe, el amor, el deseo, y los difusos límites que hay en estas fronteras.
    De una forma pausada, casi documental, la directora Malgorzata Szumowska, plantea las vidas de esos jovenes de forma directa y poco complaciente. No son inocentes, ni están libres de pecado. Su pastor, por el contrario, parece saber los límites de la carne, la importancia del afecto, y la virtud del autocontrol.
    Pero el corazón humano no conoce los límites, y especialmente en la crueldad, es donde debe defenderse y ser honesto con la sangre que lo bombea.
    Puede que los dilemas morales planteados en Amarás al prójimo no acaben sentenciados con una opinion clara desde el guión y la dirección. El último plano de la película es decididamente ambiguo en ese sentido. Pero la naturalidad de las interpretaciones y el sostenido desarollo de la historia llevan, no a justificar, pero sí a comprender, las acciones de todos sus protagonistas.
    Finalmente, Amarás al prójimo se convierte en una hermosa radiografía de la solitaria existencia de ese hombre (Andrzej Chyra, gran actor) y sus sentimientos, de la coherencia de las decisiones y las contradicciones de la fé; y del encuentro con uno mismo a través del amor, aunque este sea prohibido.
    Crítica original  "Jaly"  extraída de filmaffinity.com

     La mala o regular crítica:
    Malgorzata Szumowska me resulta ser una directora polaca bastante fácil, poco creativa y barata, sus temas quieren ser controvertidos pero ni siquiera llegan a eso…homosexualidad en el clero, prostitución de jóvenes estudiantes…temas demasiados fáciles pero no es lo peor, lo que pasa es que suele tratar los temas de una manera muy fácil.
    'En el nombre de…'  promete ser una película controvertida pero pasados cuarenta minutos empiezo a sospechar que esta película no trata de nada, parecía tratar sobre la homosexualidad en el clero, pero la verdad que no llega ni a eso, el espectador ha de suponer muchas cosas porque no se ve nada.
    Un cine muy tedioso, pasada una hora, paro la película y me tomo un té porque no trata de nada, la directora quiere contar algo, todos sabemos lo que quiere contar pero no tiene ni idea…no sabe ni como contarlo…pero decido terminarla, quizás haya sexo…
    Todo es demasiado fácil aquí, solo se busca el morbo, el morbo que el espectador espera encontrar pero que no llega en ningún momento, no se adentra en el drama psicológico que se supone que nuestro protagonista está viviendo…realmente es una película muy superficial.
    Un tema que podría ser interesante si se leen las noticias de la Iglesia, y si sabemos que la película es polaca, el tema podría ser muy interesante pero como he dicho antes, todo es muy superficial además de ser una película que se hace eterna ya que está mal dirigida.
    Una película mala y lo peor de todo, muy aburrida, pretende ser controvertida y artística pero la directora no llega ni a eso.
    Crítica original  "Manuel"  extraído de filmaffinity.com





    LA PELíCULA

    CALIFICACIóN: Mayores 16
    Audio: V.O.Subtítulada español

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    Apagar las luces


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    VISIONADO DE LA PELÍCULA A TRAVÉS DE "VK"
    (recuerda que para poder visionar los vídeos de VK debes estar inscrito en VK.com -es gratis-  y mantener la sesión abierta. La calidad de visionado es mejor y no tiene cortes durante la proyección)



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    CURIOSIDADES sobre la película

    ENTREVISTA CON LA DIRECTORA:

      • ¿Qué es lo que te inspiró y motivó para contar esta historia? 
        Es extraño, pero quería hacer una película sobre la búsqueda de amor y cariño. Suena trivial, pero este sentimiento de estar insatisfecho con las relaciones con otras personas, este gran anhelo por algo fuerte y poderoso, fue el punto de partida para mí. Encontré una breve nota en un periódico, acerca de un joven que mató a un sacerdote de forma brutal. Aunque, mi historia es completamente diferente, de repente me surgió la idea de contar una historia acerca de un sacerdote, que se atreve a amar. 
      • El fondo de la cuestión es a menudo retratado en un contexto abusivo pero tu decidiste contar una historia de amor. 
        Internet está lleno de historias acerca de chicos que han sufrido abusos de sacerdotes. Son historias impactantes. Estos casos no dejan lugar a duda del jucio moral. Haciendo un film como Amarás al Prójimo y escoger este personaje significa que yo también tengo que juzgarlo. Sin duda, la película tiene un tono periodístico, pero yo quería evitarlo. Lo que me fascinaba era lo que resultaba diferente; mostrar el amor, la necesidad de un amor que es categorizado como pecado. Una situación que es perfectamente natural entre un hombre y una mujer, se convierte en “diabólico” en el caso de un sacerdote, sin mencionar en el caso de relaciones homosexuales. Un sacerdote, que también es un ser humano como los demás, se convierte en una víctima de su propia fe y religión sólo por que busca el amor y más si se atreve a amar a un hombre. Quería hacer una película en la que no tuviera que juzgar a mis personajes, en el que mi mirada fuera a un ser humano normal. Si hubiera hecho una película sobre el abuso sexual, hubiera empezado con otra perspectiva, el juzgar hubiera sido parte del asunto. Aunque creo que en la película aparece este tema, no de una forma directa, pero no lo evito, sólo no se habla de él directamente.
      • ¿Cómo escogiste a los actores? 
        Siempre que puedo evito los castings. Encuentro mis actores en la pantalla, en el escenario, a veces en una fiesta. Andrzej Chyra es uno de los mejores actores polacos por lo que escribimos el guión para él. Mateusz Kościukiewicz tiene un par de papeles muy conocidos, es muy intenso. De hecho pensé en este dueto desde el momento que empecé con el guión. Me gusta escribir para actores concretos, conozco sus habilidades por lo que escribo para ellos. Pongo mucho esfuerzo en la preparación, ensayos y en todo lo ocurre en el set.
      • ¿Estabas preocupada por la controversia? ¿Cómo reaccionó la iglesia polaca cuando se enteró del proyecto? 
        No se si estaba preocupada. Soy curiosa y en efecto un grupo de personas, un gran grupo, rechazaría la película en Polonia, eso seguro. Obviamente los grupos cercanos a la iglesia y los partidos conservadores. En Polonia sigue siendo un tema tabú, incluso ahora que afloran en los medios más noticias de abusos por parte de sacerdotes, siempre causa un gran escándalo. Lo que no me gustaría sería la discusión barata con grupos de exaltados. Prefiero la discusión seria. En Polonia aún tenemos el problema en aceptar las diferencias y sus manifestaciones. El 90% de la sociedad se considera católica y desafortunadamente esto es sinónimo de ser cerrado. Creo que la película puede ser un importante foco de discusión.
      • ¿Cúal fue la relación con el equipo técnico? 
        Trabajo con Miquel Englert desde el principio, desde la escuela. En esta ocasión hemos co-escrito el guión, lo que de alguna manera, significa un retorno a mis orígenes de cuando estábamos en la escuela donde también escribíamos los guiones juntos. Es una gran ventaja entender a alguien artísticamente sin utilizar palabras. Mientras él se ocupa de la cámara yo trabajo con los actores que es mi parte favorita. Gracias a él me puedo centrar exclusivamente en esto. Es bastante inusual esta clase de cooperación con el Director de Fotografía, pero es por esto que los Directores de Fotografía salidos de la escuela Lodz son famosos en el mundo. Son creativos y trabajan codo con codo con el director. Michael es excepcional. Trabajamos juntos en cada fase de la producción, incluyendo el montaje y el montaje de sonido. La misma situación se da con el montador Jaceck Drosio, que ha editado todas mis películas. Puedo decir que hemos creado una clase de grupo artístico. No puedo imaginar hacer una película sin ellos.
      Fuente: ABORDAR DISTRIBUCIÓN

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      EL PUZZLE DEL POST
      140 piezas 
      Para jugar click en la imagen





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      El Póster de la CARTELERA


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      Artículo "Crónica desde mi Balcón" creado y escrito por RjLebrancón
      Vídeos películas enlazados de canales de YouTube o extraídas de sitios miembros de VKNetu.Tv u otras páginas indicadas en el blog.
      Imágenes extraídas de Imagery Googly manipuladas por RjL
      Datos, sinopsis, curiosidades, anécdotas y noticias sobre las películas o temas, extraídos de: 
      Agradecimientos a: 
      • etb② programa "La Noche de..." 
      • a las páginas anteriormente mencionadas.











      miércoles, 1 de abril de 2015

      Crtlra. Nº 91 ➠ "SEMANA SANTA <> Typical Movies"




      DE LAS SALAS
      (películas que puedes ver íntegras en este mismo blog más abajo -después de la Crónica- en su respectiva Sala, junto con su ficha, sinopsis, críticas, curiosidades...)

        TRAILERS
         
        SALA ROJA - REY DE REYES
        Audio tráiler: Inglés <> Audio película en la Sala: Español
        SALA AZUL - MARCELINO PAN Y VINO
        Audio tráiler: Español <> Audio película en la Sala: Español
         







        ¿De vacaciones?, ¡qué suerte!...

        A estas alturas de la Gran Semana muchos de ustedes estarán ya disfrutando de su merecido descanso en el lugar elegido para pasar estos días. Es más, muchos de ustedes estarán ya casi pensando en la vuelta -sí, soy así de cabrocente- y es que cinco días no dan para mucho más que viajar, llegar, dos o tres cenas y la vuelta.

        Habrán soportado el largo viaje -y si van con niños y suegra ni les cuento- con sus aseguradas caravanas y atascos de salida, en trayecto y llegada. Total: más de medio día, tirando a casi día entero contando con mete y ordena maletas, saca y deshaz maletas, ordena y limpia un poquillo.  Lo mismo a la vuelta -que sí, que soy muy cabroncete recordándolo-.


        Salvo contadas excepciones, la mayoría de ustedes han escogido el mismo paradisíaco destino: playas de levante, procesiones en Andalucía y Semanas Santas tradicionales de Castilla. Es decir, y por poner unos ejemplos, todos junticos y 'apretaos' al testerón en Benidorm con el añadido de poder tener la suerte (?) de encontrarse con la encantadora Esteban y sus sosias amigas; o viviendo la alegría del Saloufest con sus entrañables y educados participantes; o católicamente viendo en masa humana, con 35º y a pleno sol, el paso de las Cofradías Andaluzas, pegado al señor o señora sudoros@ de al lado sin tener apenas sitio para mover un triste abánico. Vamos, unas muy envidiables vacaciones a precios (que esa es otra) típicamente al alza en estos cinco días.

        Luego, osea, pasado mañana como quién dice, podrán comentar con sus compañeros de trabajo, jefes, vecinos y demás (con los que más de uno habrá coincidido) su viaje de ida, el de vuelta y lo feliz que ha sido durante dos días al módico precio de un ojo de la cara. ¡Qué suerte la suya!

        Yo, lamentablemente y por culpa de esos siete años que llevo en paro, no he podido salir de vacaciones y me he tenido que quedar en una solitaria y silenciosa ciudad. Con unos insufribles 18-20º; playas mínimamente transitadas y curiosamente limpías; procesiones cortitas y en primera fila con cuatro pelagatos al lado; terrazas sombreadas, frescas y rápidamente atendido por amabilísimos camareros con consumiciones a precios iguales que hace tres meses; largas siestas sin voceríos de jóvenes ávidos de desenfrenada juerga y calles repletas de nada y con mucho sitio para aparcar justo delante de los chiringuitos a visitar. No me acompaña el taconeo de la vecina de arriba ni el continuo balón contra la pared del hijo del vecino de la derecha que han tenido la misma idea que usted y se han ido y que probablemente, éstos u otros muy parecidos, les toque a usted y familia. Han dejado de llamar cada media hora al timbre de mi casa: "Publicidad, ¿puede abrirme?" quizás -¿qué se apuesta?- por estar también de vacaciones allá por donde usted anda. Me he visionado varias películas típicas de estos días mientras usted estaba metido en el coche y en medio de un monumental atasco camino a su destino vacacional y me veré otras tantas tranquilamente repantigado en el sofá mientras usted vuelve a su hogar tras -nuevamente-  horas de coche, bus, tren o avión; probablemente con bastante menos dinero, con los mismos niños y suegra, y más estrés que el tenido a la hora de salir de vacaciones.

        Sólo me queda desearles buen viaje y mejor estancia. Que nos vemos a su vuelta y que me quedo con la duda de saber quién está realmente de vacaciones. ¿Usted o yo?


        Os invito a las salas del balcón donde podéis ver dos películas íntegras y en español típicas de estas fechas . Espero os guste la cartelera, la disfrutéis y si es de vuestro agrado, la compartáis y por supuesto comentéis ¡GRACIAS maj@s...!


        Adelante, asomaos al "Balcón"...... Bienvenidos.






        ✎ ✏ ✐ La FICHA de la Película

        Título: Rey de reyes
        Título original: King of Kings
        País: Estados Unidos  Año: 1961
        Duración: 154 minutos
        Género: Aventuras, drama, religión, Biblia, cine épico.
        Director: Nicholas Ray
        Guión: Philip Yordan
        FotografíaFranz Planer, Milton Krasner, Manuel Berenguer
        Música: Miklós Rózsa
        Productora: Metro-Golden-Mayer / Samuel Bronston Productions
        LA TRAMAde la Película
        Esta superproducción de Samuel Bronston, dirigida por Nicholas Ray, protagonizada por Jeffrey Hunter y rodada en España, aborda la vida de Jesús de Nazaret desde una perspectiva más histórica que otros filmes del género. Recién nacido en Belén, el hijo de José y María recibe la visita de los Reyes de Oriente y la noticia de su alumbramiento recorre Judea hasta llegar a los oídos de Herodes, que ordena la ejecución de los infantes de la región. En la edad adulta, Jesús es un orador cuyo mensaje pacífico se sitúa en las antípodas de la insurrección violenta contra la dominación romana promovida por Barrabás. Ambos acaban bajo el poder de Poncio Pilato y es este prefecto quien decide su suerte, dando a escoger al pueblo sobre la liberación de uno de ellos. La condena a muerte de Jesús se hace efectiva por medio de la crucifixión.



        CRíTICAS de la película:
         La buena crítica:
        Sin duda, el mejor acercamiento a la figura de Jesucristo, puede que incluso superior a "La Pasión" de Mel Gibson, si la memoria no me falla. Un trabajo soberbio dentro del mejor estilo del cine clásico de los años 50 y principio de los 60. Me recuerda muchísimo a "Ben Hur" pero "Rey de Reyes" me resulta mejor aún, y ya es decir. Ahora bien, me quedo de piedra viendo la nota de esta página: un 6,3. Según ésta, no sólo no sería una de las mejores obras de la década, por supuesto, sino que está lejos de figurar, ni siquiera, entre las 50 mejores de ese año, 1961. O sea, cualquier mediocridad, por ejemplo, "La cuadrilla de los Once" (1960) la supera. Yo sólo puedo explicar este varapalo inmenso por el odio que despierta el cristianismo en ciertos sectores, unido al desprecio que esa secta de los adoradores de John Ford y similares, deben sentir a todo lo que escape de la simplicidad de un estilo que este director abandera. Porque "Rey de Reyes" es emotiva, grandiosa, bella y muy artística, y eso se ve que no gusta. 

        Por un lado, la personalidad inigualable de Jesucristo. Independientemente de las creencias de cada uno, sus palabras, sus enseñanzas y su vida son de un lirismo y de una grandeza innegable. Cierto que no se sigue de forma lineal su biografía, centrándose mientras tanto en intrigas políticas o personajes secundarios. Sin embargo, para mí, Nicholas Ray lo hace muy bien seleccionando ciertos sucesos fundamentales, amplificándolos y prescindiendo de otros no tan relevantes. Con esto la película, además de no hacerse nada pesada, sino todo lo contrario, nos deja varios momentos de esos que te hacen llorar sí o sí (SPOILER). Por el otro, la maestría de Ray. Atención a la impresionante banda sonora de Miklos Rozsa que nos acerca a la ópera, a ese estilo pictórico, a veces la imagen parece un cuadro, que imita el tenebrismo, a Velázquez o a Dali, al expresionismo, a esos planos cenitales, a la profundidad de campo con esos personajes en segundo plano o al juego de sombras en los milagros. El resultado, una obra maestra.

        Momentos sensibles y otros preciosos tiene unos cuantos. Pero los que definitivamente te hacen llorar son: 
        - La visita de Jesús a San Juan Bautista en la cárcel y cuando van a ejecutarlo y oye su discurso
        - El sermón de la montaña: Tremenda lección la que nos da Jesús. Se te encoge el alma. 
        - El calvario, especialmente cuando habla con San Dimas, el buen ladrón.

        Crítica original "Reaccionarioextraída de  'filmaffinity.com'

         La mala o regular crítica:
        La versión que Ray hiciera de la vida de Jesucristo es aséptica sin ser hagiográfica, epidérmica y claramente insuficiente. Siendo lo mejor el trabajo con el scope de su director (dónde fue un maestro) es una película en la que el proceso de selección de episodios de la vida de Jesús resulta muy discutible, resutando un film elípticamente descompensado y erróneo, de discreto guión y envarada interpretación de Jeffrey Hunter, sin que los secundarios -entre ellos Carmen Sevilla como María Magdalena- ayuden en nada.

        La mejor parte de la película (en un todo pobre y obvio) es el episodio en el que Salomé pide la cabeza de Juan el Bautista, así como la última secuencia, tan impecable como imposiblemente metafórica de toda la figura real del Mesías visto el resto del metraje.
        Crítica original  "Kafka"  extraído de filmaffinity.com





        LA PELíCULA

        CALIFICACIóN: Todos los Públicos


        A veces alguna película tarda un poco en cargar. Se queda en negro y parece que no arranca... ¡TEN PACIENCIA!
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        VISIONADO DE LA PELÍCULA A TRAVÉS DE "VK"
        (recuerda que para poder visionar vídeos de VK debes estar inscrito en VK.com -es gratis-  y mantener la sesión abierta. La calidad de visionado es mejor y no tiene cortes durante la proyección)



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        CURIOSIDADES sobre la película

        • En la película, las puntas de las lanzas de los soldados romanos tiemblan todo el tiempo porque eran de caucho.
        • Jeffrey Hunter hizo de Jesús en este film dirigido por Nicholas Ray (algunas fuentes incluyen también como director a Samuel Bronston). La actuación de Hunter fue ridiculizada por su pasado como estrella de matinees, sin embargo el film ha sido considerado una joya del cine de los años sesenta similar a las grandes producciones de aquel tiempo como "El Cid", "Cleopatra" y "Ben Hur".
        • El baile de Salomé realizada por la actriz Brigid Bazlen es considerada una de las danzas más sensuales del cine. Bazlen era conocida por ser "la otra Elizabeth Taylor".
        • "Rey de Reyes" tiene el mérito de ser el primer film que mostró el rostro de Jesús en una gran producción de Hollywood. Orson Welles fue el narrador aunque no es acreditado oficialmente.
        • La película se rodó en España en los siguientes lugares:
        • Chinchón (Madrid): secuencia del Sermón de la Montaña.
        • El Fresno (Ávila): secuencia del Río Jordán.
        • Estudios Chamartín, en Madrid: interiores.
        • Pantano del Alberche en Cazalegas (Toledo): secuencias del Mar de Galilea.
        • Manzanares el Real (Madrid): secuencias de Nazaret.
        • Navacerrada (Madrid): secuencia del Gólgota.
        • Sevilla Films, en Madrid: interiores.
        • Añover de Tajo (Toledo): secuencias del desierto y el Monte de los Olivos.


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        ✎ ✏ ✐ La FICHA de la Película


        Título: Marcelino Pan y Vino
        País: España  Año: 1954
        Duración: 86 minutos
        Género: Drama, religión, siglo XIX.
        Director: Ladislao Vajda
        Guión: Ladislao Vajda, José María Sánchez Silva.
        Cuento: José María Sánchez Silva
        FotografíaEnrique Guerner (B&W)
        Música: Pedro Sorozábal
        Productora: Falco Film / Chamartín
        Reparto:  Pablito CalvoRafael RivellesAntonio Vico CamareroJuan Calvo DomenechFernando ReyJosé NietoJuanjo Menéndez, José Marco Davó.




        LA TRAMAde la Película
        Siglo XIX. Después de una larga guerra, un bebé es abandonado a la puerta de un convento de frailes franciscanos que intentan, sin éxito, buscarle una familia. Pasan los años, y aunque el niño vive feliz entre los monjes, no puede dejar de añorar a su madre. Marcelino se hace amigo de un Cristo crucificado que hay en el desván del convento: habla con él y le sube de la cocina pan, vino y otros víveres que puede encontrar.


        CRíTICAS de la película:

         La buena crítica:
        Con escenas conmovedoras e inmortales en la historia del cine es llevada a la pantalla esta historia o cuento popular de una manera magistral, llena de amor y de cariño en cada una de sus escenas y diálogos.

        Independientemente de la temática religiosa la película se ha convertida en un clásico del cine español, escenas tan famosas que han inmortalizado a la película.

        La película posee una serie de valores humanos por encima de cualquier temática religiosa, el amor, el trabajo, la humildad, la sencillez, el aprendizaje, serán valores que se intentarán inculcar a un niño adoptado por unos frailes recién llegados a un pueblo perdido después de intentar llevarlo a una familia sin ningún éxito.

        En estos años en los que recibirá la educación por parte de los monjes se verá no solamente la manera de vivir de los monjes sino unos valores humanos, que como vuelvo a repetir y eso es lo importante para mí, están por encima de cualquier religión.

        Un niño indomable e imposible, travieso y juguetón alcanza el camino de Dios en su humildad e inocencia, habla con un Cristo de madera que representará a Dios.

        Temática bien conocida por todos pero llevada a la pantalla de una manera magistral pues los diálogos de Cristo con Marcelino serán momentos emocionantes e inigualables.

        La película es un canto, por supuesto, al cristianismo y su acercamiento a Dios por medio de Cristo y refleja en la película los caminos que el cristianismo nos enseña a seguir, claro está que es una película de culto para la religión cristiana.

        Independientemente de la religión que cada uno quiera seguir la película posee valores eternos reflejados en la relación entre los monjes y el travieso Marcelino y de éste con Cristo.

        Independientemente del fondo humano y religioso de la película, ésta está dirigida con paciencia y reflexión, la película tiene un ritmo tranquilo acorde con los diálogos y sus personajes al igual que el entorno de estos.

        Con una fotografía preciosa, hay ciertos momentos dignos de nombrar como por ejemplo el momento del encuentro de Marcelino con la mujer, madre de Manuel o por ejemplo la primera escena en el que Cristo coge el primer trozo de pan, son momentos de una fotografía preciosa.

        Bien ambientada y narrada es una película religiosa digna de ver que supera y con creces las superproducciones americanas pues consigue contar con pocas cosas grandes valores.
        Crítica original  "Manuel"  extraída de filmaffinity.com

         La mala o regular crítica:
        Una pieza fundamental de nuestro cine y casi de la mentalidad española de esos años. Marcelino pan y vino es una película pensada para el ensalzamiento del fervor religioso, y Ladislao Vajda consigue casi todo lo contrario a día de hoy cuando la vuelves a ver.
        Si al principio el mensaje era que Dios es tu amigo y creyendo en él todo es posible, ahora el mensaje se ha tornado contra él de una manera casi cómica. Su final, el cual no destriparé, parece una broma de mal gusto que muy pocos llegarán a entender. Yo desde luego no lo entendí, aunque poniéndome en el contexto de aquella época supongo que tiene más lógica.
        Tanto es así la cosa que me imagino ahora mismo una película como Marcelino, Pan y Vino sacada en el año 2015 y creo que hasta la propia Iglesia se mostraría enfadada con lo que ocurre, creándole mala imagen y haciendo un daño importante.
        Se sigue viendo fácil como un clásico imborrable, pero la historia ha cambiado tanto por el mero paso de los años hacia un contexto tan diferente que parece ya una película distinta.
        Crítica original  "NeoJ"  extraído de filmaffinity.com





        LA PELíCULA

        CALIFICACIóN: Todos los públicos.

        A veces alguna película tarda un poco en cargar. Se queda en negro y parece que no arranca... ¡TEN PACIENCIA!
        Si durante el visionado, o antes, te sale publicidad o recuadros de "descargar" o "ver película" (no cliques en ellos) puedes quitarlo clicando en la "X" de la esquina superior derecha (ver fig.). Dicho signo tarda unos segundos en aparecer y a veces es difícil de ver o está un poco más a la derecha.     

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        Apagar las luces

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        VISIONADO DE LA PELÍCULA A TRAVÉS DE "VK"
        (recuerda que para poder visionar vídeos de VK debes estar inscrito en VK.com -es gratis-  y mantener la sesión abierta. La calidad de visionado es mejor y no tiene cortes durante la proyección)



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        CURIOSIDADES sobre la película

          • Se ha dicho casi todo de Marcelino pan y vino en los casi 61 años que tiene la película, dirigida por el húngaro Ladislao Vajda, basada en la historia del escritor José María Sánchez Silva. Pero googleando llama la atención lo que debió de gustar la película en Japón, donde la Canción de Marcelino (de la banda sonora del compositor donostiarra Pablo Sorozábal) se publicó en varias ocasiones.
          • No sólo en Japón (汚れなき悪戯 ) tuvo éxito, también en Francia (Marcelino pan y vino, mención a Pablito Calvo en el Festival de Cannes) o Alemania (Das Geheimnis des Marcelino/Marcelino Brot und Wein, Oso de Plata en el Festival de Berlín) o Estados Unidos (The miracle of Marcelino) o Italia (Marcellino pane e vino, cuya canción cantaron en italiano los cantantes Renato Carosone o Gigliola Cinquetti) o Brasil (Marcelino, pão e vinho).
          • Además de lanzar al estrellato al niño prodigio Pablito Calvo (adelantándose unos años a Joselito, Marisol o Rocío Dúrcal), la película generó un merchandasing que seguramente resultó muy novedoso para la época -al menos en el cine español-, sobre todo gracias a dos álbumes de cromos. Por el número de ejemplares que se venden en todocoleccion.net, seguramente uno de los más vendidos de la época.
          • Muestra de la repercusión de este largometraje, la abundancia de diferentes tipos de carteles que se realizaron y que también se encuentran a la venta en diversas web. De nuevo, Marcelino pan y vino marca distancia respecto a otras películas españolas de la época.
          • ¿dónde se rodó la película? Si bien la localidad salmantina de La Alberca figura sólo en un par de escenas, sirvió para que esta localidad se conociera más y continuara como lugar de rodaje. En concreto, la Plaza Mayor sirve como escenario para la escena inicial, en la que el fraile narrador Fernando Rey baja al pueblo para contar a la niña enferma la historia de Marcelino. También figura como fondo de las trastadas de Marcelino en un mercado, donde acaba subido a una cucaña observando la que se ha armado. Por último, de vuelta al convento, pasando por delante de la Ermita de San Blas. El otro gran escenario natural fue en la Ermita del Cristo de Caloco en la localidad segoviana de El Espinar, a cuyas puertas abandonan a Marcelino y los frailes deciden adoptarlo y que crezca entre ellos.
          • Sin embargo, ni en La Alberca ni en El Espinar debe buscarse el cristo de Marcelino pan y vino, aquel que se comunica con Marcelino y que le lleva al cielo para ver a su madre. Dicho cristo (obra de Antonio Simont) se encuentra en el altar de la Capilla de Santa Teresa del Convento de las Carmelitas en Don Benito (Badajoz). Allí acabó por deseo de uno de los ingenieros de sonido de la película, Miguel López Cabrera, cuya hermana era monja en dicho convento.
          • Del ¿qué fue del niño de Marcelino pan y vino?Pablito Calvo (Premio del Círculo de Escritos Cinemtográficos por esta película), su filmografía incluyó siete películas más (la más destacada fue Mi tío Jacinto, de nuevo a las órdenes de Ladislao Vajda -1956-). Se retiró de la profesión y no fue muy habitual verlo en los medios, salvo las invitaciones que recibió de José Manuel Parada en Cine de barrio en los últimos años de su vida. Su muerte se produjo en el mes de febrero del año 2000. 
          Extracto del programa de radio "Buenos días" de "Radio Centro 1030" del Distrito Federal de México del pasado 16 de Marzo 2015 en el que hablan de Pablito Calvo (con motivo del 67 aniversario de su nacimiento) y el éxito que tuvo en su día la película "Marcelino Pan y Vino)






          EL PUZZLE DEL POST
          150 piezas 
          Para jugar click en la imagen








          El Póster de la CARTELERA



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          Agradecimientos a: etb② programa "La Noche de...y a las páginas anteriormente mencionadas.